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Rajni Perera

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Rajni Perera
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Rajni Perera (née en 1985) est une artiste multidisciplinaire, connue pour utiliser dans son travail une imagerie très variée, issue notamment de la science-fiction, la peinture miniature indienne et des armures médiévales, afin d'explorer les thèmes du genre et de l'identité.

Biographie

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Née au Sri Lanka, Rajni Perera grandit entre son pays natal, l'Australie et le Canada[1]. Grâce aux programmes télévisés britanniques, américains et japonais diffusés au Sri Lanka, elle découvre la série animée Robotech et les œuvres d'Hayao Miyazaki, ainsi que la science-fiction américaine[2]. Au lycée, elle lit ses premiers magazines de science-fiction animés, qui l'ont initiée à l'esthétique du genre[3]. Pendant ses études de dessin et de peinture à l'Université OCAD de Toronto, elle commence à remettre en question les canons enseignés dans les cours et s'intéresse à la peinture miniaturiste, ainsi qu'à ses propres origines sri lankaises, pour explorer la dimension politique du corps coloré[3].

Elle apprend à critiquer l'héritage de l'exotisme et de l'ethnographie à travers une œuvre figurative mêlant science-fiction, fantasy et réalisme magique[4], ainsi que des miniatures indiennes[5]. Certaines de ses œuvres plus récentes, notamment la série « The Traveller » (2019), reflètent sa vision des émigrants du futur, perçus comme des êtres supérieurs et résilients[2]. Elle mène des recherches sur les technologies vestimentaires et met l'accent sur les parures et les vêtements futuristes de ses personnages peints, les considérant comme une forme d'armure protectrice. Le vêtement est un outil puissant pour exprimer la résilience culturelle, estime-t-elle, et elle ajoute : « Je ne peindrais rien que je ne porterais pas sur-le-champ »[3].

Expositions sélectionnées

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Le travail de Rajni Perera est exposée à Tramway (Glasgow, 2020) ; à la Fondation Phi (Montréal, 2020) ; à la Robert McLaughlin Gallery (Oshawa, 2019) ; au Festival Chromatic (Montréal, 2019) ; à la MacKenzie Art Gallery (Regina, 2019) (avec Nep Sidhu)[6] ; au Musée d'art contemporain (Toronto, 2018) ; au MAM Rio (Rio de Janeiro, Brésil) ; à Art Metropole (Toronto, 2017) ; à la Gallery 44 (Toronto, 2017) ; à la Galerie d'art de l'Université York (Toronto, 2017) ; à OTA Fine Arts (Tokyo, Japon, 2017) ; à la Superchief Gallery (Brooklyn, États-Unis, 2017) ; à la Biennale d'art de Colombo (Colombo, Sri Lanka, 2016) ; et à Art Dubai (Dubaï, Émirats arabes unis, 2016). Scope Basel, Scope Miami et l’Art League Houston (Houston, États-Unis, 2014) ; à la McMichael Canadian Art Collection (Kleinburg, Ontario, 2022) (sa première rétrospective)[7],[8] et ailleurs[9].

Elle participe à l'exposition Rajni Perera et Marigold Santos : Efflorescence/The Way We Wake, produit et diffusé par la Fondation PHI pour l’art contemporain en 2024[10], et présenté à New York et au Canada à Contemporary Calgary[11], ainsi qu'au musée d'art contemporain de Lyon en 2025[12]. Cette exposition résulte de la rencontre des deux artistes autour de leurs parcours migratoires[13].

Rajni Perrera est représentée par la galerie Patel-Brown à Toronto, la galerie Hugues Charbonneau à Montréal et la galerie Saskia Fernando à Colombo[9].

Vidéographies et illustrations sélectionnées pour des livres

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Rajni Perera apparait dans plusieurs entretiens filmés pour présenter son travail :

  • En 2020, elle est présentée dans des vidéos de la Fondation Phi pour l’art contemporain (Montréal)
  • En 2019, la galerie Robert McLaughlin (Oshawa) publie un entretien de l'artiste sur Facebook[14]
  • En 2019, elle présente son travail dans la collection Fresh Air (Toronto)[9] dans une vidéo du Musée des beaux-arts de l’Ontario
  • En 2017, le magazine CanadianArt Online réalise la vidéo, In The Studio with Rajni Perera[5]

En 2016, Rajni Perera illustre un livre pour enfants de Vivek Shraya, The Boy & the Bindi[15].

Prix et distinctions

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Vie personnelle

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Son style vestimentaire singulier lui a valu d'être présenté dans le magazine Vogue[21] et Toronto Life[22]. Elle vit et travaille à Toronto[22].

Références

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  1. 1 2 « Exhibitions », www.contemporarycalgary.com, Contemporary Calgary, (consulté le )
  2. 1 2 (en) « Rajni Perera's Art Grapples With Power and Privilege » Accès libre, sur TheKit.ca (consulté le )
  3. 1 2 3 (en) « Interview with Rajni Perera, July 23, 2020 » Accès libre, fondation-phi.org, Phi Fondation for Contemporary Art (consulté le )
  4. ↑ (en) « Where My Ladies At: The Creative Women I Know & Their Vision for Nuit Blanche 2013 » Accès libre, sur mixedbagmag.com (consulté le )
  5. 1 2 (en) Shepherd, « video: Canadian art online » Accès libre, canadianart.ca, Canadianart, May 17, 2017 (consulté le )
  6. ↑ (en) « Rajni Perera & Nep Sidhu: Banners for New Empires » Accès libre, sur mackenzie.art (consulté le )
  7. ↑ (en) « Exhibitions » Accès libre, sur mcmichael.com (consulté le )
  8. ↑ (en) Collins, « Article » Accès libre, sur www.cbc.ca (consulté le )
  9. 1 2 3 (en) « Talks: Art in the Spotlight: Rajni Perera » Accès libre, sur ago.ca (consulté le )
  10. ↑ Stéphanie Bérubé, « Efflorescence/The Way We Wake: Trouvez-les là où elles sont », La Presse,‎ (lire en ligne Accès libre, consulté le )
  11. ↑ (en) « Exhibitions » Accès libre, sur www.contemporarycalgary.com, (consulté le )
  12. ↑ Clarisse BIOUD, « Au MAC, les artistes réparent le passé pour éclairer l'avenir » Accès libre, sur Grains de sel, (consulté le )
  13. ↑ Eloi Thiboud, « Deux expositions à ne pas manquer au macLYON jusqu’au 4 janvier » Accès libre, sur Lyon Capitale, (consulté le )
  14. ↑ « Rajni Perera on Made of Honey, Gold, and Marigold », www.facebook.com, Robert McLaughlin Gallery, Oshawa (consulté le )
  15. ↑ (en) « The Boy & the Bindi by Vivek Shraya, illustrated by Rajni Perera » Accès libre, sur CBC.ca, (consulté le )
  16. ↑ (en) Emelie Chhangur et Philip Monk, Migrating the Margins, Toronto, Art Gallery of York University, (lire en ligne), p. 189
  17. ↑ « Award, Cumulative List of Winners », /canadacouncil.ca, Canada Council (consulté le )
  18. ↑ « Sobey Art Award », www.gallery.ca, National Gallery of Canada magazine (consulté le )
  19. ↑ « Rajni Perera Wins MOCA Toronto Award », www.gallerieswest.ca, Galleries West Magazine (consulté le )
  20. ↑ « Article », agnes.queensu.ca, Agnes Etherington (consulté le )
  21. ↑ Halbert, « The Cool Girl's Guide to Toronto », www.vogue.com, Vogue, Dec. 27, 2018, (consulté le )
  22. 1 2 Underwood, « The Firebrand », torontolife.com, Toronto Life, Oct. 22, 2018, (consulté le )

Liens externes

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